Y si no puede ir, miéntale a sus amigos y diga que le encantó. Aquí está el flyer promocional:

“Maximum Shame“, es según Carlos Atanes, su creador, “An apocalyptic fetish horror musical chess sci-fi weird feature movie“. Se estrena este jueves, a las 22:00, en el Café Teatro del Arenal (C/ Mayor, 6, Madrid).

Vayan, vayan, que para uno que no cobra subvención en este país…

Serie que cada vez tiene mejor pinta:

Jindama: Volumen 2. Trailer Oficial. from Jose Prada on Vimeo.

A punto de estrenarse la segunda temporada, pueden pasar por su Facebook (en el que, por cierto, se solicitan actores) o la página de Blueside, los responsables de todo esto, para mantenerse informados.

¿Se acuerdan de la estimulante serie para internet “Jindama“, sobre zombies en el Cádiz contemporáneo? Pues nos llega ahora la segunda parte de mano de sus talentosos creadores, entre ellos José Prada. No se pierdan el tráiler, porque además de ser este un proyecto que ha de ser apoyado por todos la gente de tronío, es muy entretenido y resultón. Aparte de eso, ayuda a que la gente se entere de que en España tuvimos una de las primeras constituciones liberales, y eso en nuestro audiovisual, es de muy agradecer. ¡Que lo disfruten!

Jindama. Volumen 2. Trailer. from Jose Prada on Vimeo.

Ayer me encuentro haciendo plácidamente zapping, cuando de pronto me veo en la 1 a John Cobra cantando su éxito “Carol” en la gala de RTVE para elegir canción representante en Eurovisión. John Cobra se rasga la garganta, mientras sus bailarinas se menean al son de una sonora pitada que el público le ofrece en vivo y en directo. Cuando acaba el tema, John Cobra se agarra repetidamente los genitales y conmina al público a que se los coman, mientras Anne Igartiburu no sabe qué hacer, le llama cariño intentando calmarle y los miembros del jurado le ponen de chúpame dómine.

La cosa es surrealista de principio a fin. Puede que John Cobra no sea un artistazo, pero desde luego no es peor que muchos que copan las listas de éxitos, y sobre todo, y esto sí que está claro, no es más analfabeto que muchas de nuestras grandes estrellas mediáticas. Aun así, con toda la propaganda en contra (se ve que ni siquiera encajaba con el estereotipo de artista contra-cultural, que en el fondo, acostumbra a ser muy pijo), aun así, logró colarse en la final gracias al voto popular. Tal voto es difícilmente descifrable: no se sabe si responde a una pulsión subversiva o a una total falta de conciencia de nación y de dignidad como comunidad, de un país que no se concede a sí mismo mayor categoría que la de payaso de la clase. Sea lo que sea, lo primero es preocupante por lo que de crispado revela en  nuestra sociedad, esas corrientes subterráneas que ya no saben por dónde salir; lo segundo es alarmante pues ejemplifica un proceso de descomposición que empieza a hacerse patente incluso en los detalles más chorras.

No sabemos por qué John Cobra estaba allí, pero lo cierto es que estaba y que las normas de la mínima educación exigían que el hombre pudiera ser escuchado sin tanta reprobación. ¿Le abucheaban porque su canción era mala? ¿En serio? ¿Peor que las otras? ¿Le abucheaban porque no era la imagen que se quería exportar de España? ¿El mismo país que votó a Rodolfo Chiquilicuatre y que apostaba por Pop Star Queen hace tres días? ¿O le abucheban porque no tenía el suficiente glamour, cuando en cualquier serie de producción nacional se gastan peores gestos y peor vocabulario? ¿Será posible que fuera ese el motivo por el que le abucheaba un público que con su actitud dejó patente su catudura arrabalera?

Muchas incógnitas cuyas posibles respuestas no pintan nada bien.

Al final Anne Igartiburu se deshacía en disculpas como si no nos hubiéramos dado cuenta de que nadie desconectó el micrófono de Cobra mientras increpaba al publico, ni nadie cambió el plano para que no se vieran sus gestos, ni en realidad nadie intentó nada para atajar aquella situación. Qué país…

Aunque quizá debería decir nueva escala, porque el sistema sigue siendo igual de vago e inútil.

Según Noticine, hoy mismo entra en vigor el nuevo estándar de calificación por edades de las películas que se estrenan en nuestro país. Hay dos novedades; la primera es la aparición de dos nuevas categorías intermedias, quedando así la escala en: Apta, n. r. m. 7 años, n. r. m. 12 años, n. r. m. 16 años, n. r. m. 18 años y película X.

La segunda novedad es la que a mí me produce escalofríos. Además de las etiquetas anteriores, el responsable de todo esto, el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), ha creado una nueva categoría: “Especialmente recomendada para la infancia”. Sí señores, en este eterno revival que es la moda, ya hemos vuelto a lo más rancio del franquismo de boina y sotana, rescatando las “Buenas lecturas”. Son películas especialmente recomendadas aquellas hechas específicamente para los niños y/o que “…transmitan valores pedagógicos y sociales específicamente dirigidos a la infancia –aunque no se descarten otros públicos–, que estimulen positivamente a la imaginación…“.

Los encargados de organizar la clasificación son los los diez miembros (cinco hombres y cinco mujeres) que en principio nombrará a dedo el ICAA, sin que haya un criterio claro de selección.

La única de estas calificaciones con carácter restrictivo es la de “Película X”; los criterios de selección son:

“Recibirán esta calificación aquellas películas de contenido pornográfico explícito, reiterativo o detallado visualmente a lo largo de todo su relato. Podrán recibir esta calificación las películas que clara y manifiestamente supongan una apología de la violencia. En particular: la descripción visual detallada, reiterada o completamente acrítica de escenas de violencia extrema y daño físico grave infligido a personas de manera cruel, inhumana o degradante. Esta categoría se aplicará de forma muy restrictiva, tomando en consideración el conjunto de la película, así como la trama que enmarca las escenas que puedan afectar a la calificación, y valorando el impacto psicológico o emocional que pueda suponer sobre el público menor de edad“.

Por ejemplo, toda la serie de “Saw”.

Pueden ver el resto de criterios así como los logos que denotan cada una de las calificaciones en la página del Ministerio de Cultura.

Pues ahora que ya está todo entregado y dicho, lo único que queda es hacer balance: la vigésimo-cuarta entrega de los Goya se ha llevado un nada despreciable 26% de share, con unos 4.600.000 espectadores, un millón más que el año pasado. Aunque aún queda un trecho para llegar al 31% que tienen los Oscar en su país (ceremonia que los Goya fusilan año tras año), no queda otra que reconocer la mano con la que Álex de la Iglesia ha llevado el asunto. Los momentos más vistos (Vertele.com), la esperpéntica entrevista, cámara en mano, de Buenafuente a Paz Vega y el retorno del hijo pródigo, Pedro Almodóvar.

Aparentemente, una de las claves del éxito ha sido el trabajo de Buenafuente. Sinceramente, yo no sé si es que estoy muerto y no me he enterado, o están muertos todos ustedes y no se han enterado, o esto es Matrix… pero tengo la sensación de haber visto otra ceremonia. Si ustedes leen por ahí, todo el mundo se deshace en halagos para la actuación del presentador de La Sexta. A mí, en cambio, me pareció que estaba poco suelto, sin gracia y que en general alargaba sus intervenciones hasta la náusea.

Otra de las cosas curiosas es que “El secreto de sus ojos” que, recordemos, tiene pendiente un Oscar, aquí no se ha comido ni un colín. Según El blog del cine español, los académicos no la consideraban “suficientemente española” para merecerse una de nuestros preciados premios.

Y en cuanto a la resaca del título, además de en sentido figurado, para más de uno ha sido real. Preguntada sobre el porqué de la ausencia de Tosar, Ammann o Lola Dueñas, la ministra González-Sinde explicó (según El Mundo) que no se trata de un desplante, sino que:

Respecto a la recepción de este lunes en La Moncloa, la ministra considera que la ausencia de los actores galardonados Lola Dueñas, Luis Tosar y Alberto Ammann se debía a que “los actores son trasnochadores por naturaleza” y la Gala “acaba tarde, luego hay un cóctel y las películas celebran fiestas”. Por ello, Sinde ha negado que su ausencia se debiera a un desplante. “En absoluto, y creo que Raúl Arévalo estaba”.

Es decir, se han saltado una audiencia con el Presidente porque estaban de resaca. Como dirían los chilenos… menudo paisito…

Siguiendo el criterio de nuestra colaboradora Patuca Pompidur, así quedaron las cosas.

Bimba Bosé de amarillo pollo enfermo.

La Ministra Sinde con un traje hecho manualmente con papel de periódico encolado.

Jordi Mollà a lo Platters. Viva el vintage

Santi Millán, mal, como todos los años.

Óscar Jaenada, peor, como todos los años.

Y el momento más apocalíptico de la noche, los pezones postizos de Ana Belén, muy “echaos p’alante”. No se ve muy bien, pero créanselo. Eran muy postizos y estaba muy “echaos p’alante”.

Un año más, tenemos la intención de radiar en directo la ceremonia más importante y con más glamour de nuestro cine. Pero como aún falta un mes, mientras tanto podemos irnos entreteniendo con los Goya, que este año se prometen mucho más relajados que nunca, porque España va bien; tan bien que hasta el Rey tiene un Goya.

A partir de las 22:00, conéctense y disfruten en directo de nuestra retransmisión, con comentarios, chascarrillos y sabias anotaciones.

Para aquellos que residan en la piel de toro, TVE ha dispuesto de una emisión online, para que no tengan ni que salir de su navegador.

(más…)

La “esperada” segunda parte de “Yo soy la Juani“:

En el vídeo, cortesía de El Blog del Cine Español, podemos ver a Elsa Pataky en más posados que el especial de Navidad de la revista de Ana Rosa. A ver si cuando le toque moverse responde, porque la verdad es que si hay una actriz que puede tener problemas interpretándose a sí misma, puede ser ella. Particularmente porque la respuesta se la van a dar Ana de la Reguera (“Super Nacho (Nacho libre)“) y Flora Martínez (“Rosario Tijeras“) que, además de muy guapas, tienen bastante soltura delante de la cámara.

Capaz es Luna de montarnos ahí un “Showgirls”, capaz…

Se unen dos razones para no ir al cine.

Según cuentan en Melancholia“, la primera película de ciencia-ficción que dirige el danés.

Aunque la noticia aún está en grado de rumor, no parece descabellada. Al contrario que el proyecto, que aparentemente es un drama psicológico de ci-fi, centrado en los efectos que sobre la gente tiene la llegada de Melancholia, un planeta gigante que se avalanza sobre la Tierra.

Aparentemente Lars von Trier pretende llevar la película, voy a suponer que protagonizada por Penélope, a Cannes. En este festival su último trabajo, “Antichrist” le dió a Charlotte Gainsbourg un premio, a la vez que recibió una lluvia de críticas debido a su contenido aparentemente misógino.

Al igual que Uwe Boll, Trier sabe muy bien que el amor y el odio funcionan casi igual de bien en taquilla, así que no sería de extrañar que en su siguiente trabajo busque de nuevo la polémica vacia. A ver qué se le ocurre.

[Edición de 10/02/10]

Pues parece que Pe (pueden leerlo por ejemplo aquí) también está en tratamientos con Disney para darle la respuesta a Johnny Depp en la cuarta parte de la saga de Jack Sparrow: “Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides“. Como también la dirigirá Rob Marshall, al igual que “Nine“, Cruz tiene ahí un poquillo de enchufe.

Eso sí, parece que no hay sitio en su agenda para las dos, así que tendrá que decidirse: o la megaproducción de sueldo multimillonario o sintetizar la desesperación del alma humana corriendo desnuda delante de la cámara.